Картина Персей и Андромеда воплощает романтику и героизм мифологического спасения. История из Греческой мифологии рассказывает об Андромеде, дочери Короля Эфиопии, которая была прикована к скале в знак жертвоприношения морскому чудовищу. Миф говорит, что Персей, пролетавший мимо в тот момент, увидел Андромеду впервые,и подумал, что это мраморная статуя из-за белизны ее кожи. Персей победил чудовище, освободил Андромеду, и они влюбились друг в друга и поженились.

В интерпретациях эпохи Возрождения и позже Персей изображался на крылатом коне Пегасе, летящим спасать Андромеду. Данная работа демонстрирует все три элемента в пределах овальной композиции. Справа обнаженная Андромеда, освобожденная Персеем от оков, слева морское чудовище все еще прячется в воде неподалеку. На заднем плане терпеливо ждет Пегас, его цветные крылья расправлены. Композиция ограничена овалом, и судя по очерченным краям, можно предположить, что это работа была ранее частью целой серии работ, возможно размещенной на большом сундуке, которые позже разобрали на отдельные составляющие. Картина была продана в 1993 году, будучи чрезвычайно загрязненной, с покрытыми краской краями.

Кассони (кассоне в единственном числе) это итальянские коробочки, шкатулки или ларцы, как правило, украшенные деревянной резьбой, позолотой и живописными панно. В период Ренессанса их делали по две или по три вместе, и это было, чаще всего, связано со свадебным обрядом, когда невеста получала кассоне со своим приданым от своей семьи на день свадьбы. Такие свадебные обряды подразумевали наличие на панно живописи на героическую или любовную тематику, как в данной работе. В Национальной Галерее в Лондоне находится еще одно панно руки Скьявоне, на котором изображены две мифологические фигуры, обнявшись, предположительно Юпитер и Каллисто (рис.1).

Родившийся в Заре (сейчас Задар) на Далматинском побережье в 1510 году, Скьявоне был, в сущности, художником самоучкой, делая копии с рисунков Пармиджиано (1503-1540). К концу 1530-х годов Скьявоне состоялся как художник, работая в Венеции, хотя первые из его сохранившихся картин и гравюр датированы 1538-1540 годами. Эти ранние работы демонстрируют влияние Пармиджиано и Маньеристов Центральной Италии с точки зрения фигур и композиции, но с другой стороны, напоминают цвет и живописную манеру Венецианского искусства этого периода. Скьявоне также умело расписывал фрески, нанося краски в импрессионистской манере, и его работы “шокировали современников и стимулировали последователей”*. Позже в своей карьере его работы демонстрировали влияние восходящих художников Венеции Джакопо Бассано и Джакопо Тинторетто, особенно в интерпретации художественных методов маньеризма венецианскому кругу и его инновационной “импрессионистской” манере в работах больших форматов